La moda es mucho más que prendas, es una expresión de identidad, una forma de narrar historias y de sumergirse en la estética de una época. Esta premisa es particularmente relevante en las producciones audiovisuales de época, donde el vestuario desempeña un papel fundamental en la creación de mundos y la definición de personajes. En este sentido, la nueva serie diaria de Antena 3, ‘Sueños de Libertad’, no es una excepción.
4Los diseñadores rompen su silencio
El diseñador señalaba cómo las diferencias sociales podían marcarse hasta en las hechuras de las prendas. “A partir de ese trabajo documentado, tienes que ir hacia delante o hacia atrás en el tiempo. Hay personajes que, por su edad o trayectoria, visten como unos años atrás, porque no están tan avanzados en la moda. Otros son lo opuesto, son más modernos y atrevidos. Es el caso de Begoña, quien lleva pantalones en varias ocasiones, mientras que su cuñada Marta es completamente diferente”, explica Brezo.
Las clases sociales a través del protocolo del buen vestir De manera sutil, el vestuario remarca esos usos y costumbres, dado que la vestimenta marca esa diferencia de clases. “El caso de Marta de la Reina, se limita a llevar su posición social y a llevar un protocolo como tal, que estaba muy marcado en la época. Actualmente, eso no sucede, pero en épocas anteriores había protocolos de vestimenta. Esto estaba presente tanto en gente con mucho dinero como en personas de origen humilde. Los estratos sociales estaban muy marcados”, recalca.
El vestuario de ‘Sueños de Libertad’ no solo es una expresión de moda, sino que también se convierte en un vehículo para explorar y representar las complejidades de la sociedad de la época. A través de cada detalle cuidadosamente seleccionado, la serie nos sumerge en un mundo donde las diferencias sociales y los protocolos de vestimenta marcan la vida de sus personajes, agregando capas de profundidad y autenticidad a la trama.
Como resultado, ‘Sueños de Libertad’ no solo nos transporta a la España de 1958 visualmente, sino que también nos invita a reflexionar sobre las tensiones y dinámicas sociales que caracterizaron ese período histórico. Con su enfoque meticuloso en el vestuario y su atención al detalle, la serie continúa cautivando a los espectadores con su rica exploración de la moda y la identidad en un momento de cambio y transformación en la historia española.
